Launder - Happening (سي دي)

بعد مرور ما يقرب من ثلاث سنوات و60 نسخة تجريبية، يأتي الألبوم الأول الكامل لـ Launder بعنوان Happening. في عام 2019، وقع الموسيقي John Cudlip، الذي نشأ في Orange County ويقيم في Los Angeles، عقداً مع Ghostly International لبناء مشروعه التسجيلي، الذي تطور من خلال جلسات عفوية مع الأصدقاء Jackson Phillips (Day Wave) وSoko وZachary Cole Smith (DIIV). حظيت موسيقى Launder باهتمام غير متوقع، حيث وصفتها Stereogum بأنها تقع "في مكان ما عند تقاطع موسيقى lo-fi وshoegaze من حقبة التسعينيات"، وGorilla vs. لاحظ الموهبة الفطرية لدى Cudlip في صياغة تلك الكورالات الحالمة والمتصاعدة التي تجعلك تشعر على الفور وكأنك تعرف هذه الأغاني منذ الأزل. ومع توقف العروض الحية في عام 2020، انغمس بالكامل في كتابة وتوزيع فيض من الأفكار. كما تبنى Cudlip حياة التعافي، حيث وجه ميوله الإدمانية التي كانت مدمرة سابقاً نحو الحرفة الاستوديوية - فاستغرق بكل أفكاره في الألحان والملمس الصوتي، وسخر كل طاقاته، حتى أصبح كل أزيز وفحيح وطنين في هذا الأسطوانة هو عالمه بأكمله. تتوزع المجموعة الناتجة عبر إصدار مكون من قرصين LP؛ إنه عمل أول متأنٍ للغاية وهو فخور به، ويعيش معه أخيراً. ومن خلال أغانيها الثلاث عشرة، تبرز Happening كعمل عابر للزمن، حيث تصارع شيئاً أكبر من مجرد اللحن، لتجمع بين التنفيس عن المشاعر والرقة، وهي مدينة لعمالقة الـ indie rock بينما تستلهم من التأمل الذاتي الحديث والمتزن. يقول: "أشعر أنني تطورت لأصبح كاتباً أكثر اعتماداً على ذاتي مقارنة بإصدارات الـ EP والـ 7-inch، لكنني لم أكن لأتمكن من صنع هذا الألبوم بدون الفرقة". «لقد دبت الحياة في الأغاني داخل غرفة التدريبات معهم، وكأن مفتاح الضوء قد أُضيء فجأة». ولتسجيل هذا الألبوم، انضم Cudlip والمتعاونون معه -بمن فيهم Chase Meier (الباص)، وBryan DeLeon (الطبول)، وNathan Hawelu (الجيتار الرئيسي)- إلى المنتج المشارك والمهندس والميكسر Sonny DiPerri (My Bloody Valentine، وNine Inch Nails، وDIIV) في New Monkey Studio، وهو استوديو تسجيل يجمع بين التقنيات التناظرية الكلاسيكية والرقمية الحديثة في Van Nuys بكاليفورنيا، والذي كان يمتلكه سابقاً Elliott Smith. رسم Cudlip ملامح استوديو أحلامه؛ حيث قام بضبط مجموعة من جيتارات Fender باستخدام دوزان بديل لتسهيل عزفه كأعسر، وجرّب مضخمات صوت مختلفة (حيث حمل مضخم Marshall JMP من أواخر السبعينيات جزءاً كبيراً من الصوت)، وحرص على ضبط الصوت البشري بدقة باستخدام ميكروفون Neumann U48 القديم الخاص بـ Smith وضابط الصوت Fairchild. ومع كل تعديل دقيق وتحسين في التسجيل، كانوا يمازحون بعضهم قائلين: "إنه يحدث". وهي نوعية العبارات التي تقال للحفاظ على أجواء مرحة - ولكن كان هناك نوع من الجدية وراءها - بينما كانت المجموعة مضطرة للانتظار حتى يتمكنوا من التواجد في نفس المكان بأمان مرة أخرى. لقد كان من الواضح لهم أن شيئاً مغناطيسياً يساهم في تشكيل هذا الأسطوانة. تبدأ الأغنية الافتتاحية "Unwound" بقوة من خلال نغمات صاعدة؛ وقد وصف Cudlip و Zachary Cole Smith النسخة التجريبية الأولى بأنها "arena rock"، حيث يمكن للمرء أن يتخيل كيف ستملأ نغماتها الحادة مثل تلك المساحات. إنها مقدمة آسرة - على غرار الألبومات التي تبدأ بأغاني تعبر عن رؤية فنية واضحة مثل "Serve The Servants" لفرقة Nirvana، و "Darklands" لفرقة The Jesus and Mary Chain، و "I Wanna Be Adored" لفرقة The Stone Roses - لتجسد أسلوب كتابة الأغاني التقليدي الذي يتأرجح بين الهدوء والصخب والذي ميز مرحلة شبابه. خلف ألحان الغيتار المشرقة، يبرز خيط أكثر قتامة؛ حيث يتم استجواب شخصية ما، أو ربما استجواب الذات؛ إذ يغني بازدراء: "تقول إنك أصبحت نقياً الآن". تليها أغنية "Intake" الأكثر إلحاحاً واندفاعاً، والتي تعتمد على قرع الطبول المتواصل والتفاعل المتشابك للغيتار، لتشكل خلفية لنوع من الحب الخطير. "أردت أغنية في الألبوم تحتوي على ألحان غيتار أكثر نقاءً، وهذه هي الأغنية الوحيدة تقريباً". ثم يتصاعد صدى الصوت مجدداً في أغنية "Blue Collar"، وهي قصيدة وجدانية عن الوحدة، كُتبت في مسقط رأسه في Dana Point على غيتار قديم وبضبط غير معتاد للأوتار. يقول: "أحياناً أقوم بتكرار جزء من الأغنية لمدة 30 دقيقة أثناء الكتابة حتى أدخل في هذه الحالة التنويمية، وهذا ما حدث هنا". ويضيف: "لا أعرف من أين جاء ذلك اللحن (riff)، لكنه أحد المقطوعات المفضلة لدي في هذا الأسطوانة". هناك شعور بالرغبة الحنينية والندم ينساب عبر هذه الأغاني، ولا سيما في أغنية "On A Wire"، حيث يستذكر Cudlip "كل أجزائك الصغيرة" فوق موجة من الإيقاعات الصاخبة، بينما تتردد أصداء كلماته مع تعبيرات غيتاره. تتولى الفنانة الفرنسية Soko مهام الغناء الرئيسي في أغنية "Become"، التي تنساب فوق خط باص متداخل بين نغمات غيتار غائمة، تتراوح بين البريق والتشتت. ويضيف Cudlip: "هذه هي الأغنية الأكثر تعاوناً في الألبوم، ومن الرائع أن تنجح هذه التجربة، فلم يكن بإمكاني إخراج هذه الأغنية بهذا الشكل بمفردي". أما أغنية "Chipper"، وهي واحدة من أقصر وأجمل أغاني الألبوم، فتجمع بين عبارات الغيتار المترنحة والمحبطة وبين المباشرة الواضحة لموسيقى البوب. ويشهد هيكلها الموجز على كل من الثقة الجريئة والحدة المترفعة. إنها أغنية حب كُتبت بمرارة، وتعد بمثابة إدانة للشهوة العابرة. بينما غالباً ما تبدو الألبومات الأولى مفعمة بالإمكانات الخام، صاغت Launder مجموعة مصقولة بعمق تعبر عن واقع اللحظة الراهنة. هذا الألبوم الذي يركز على عملية الإبداع، هو نتاج نضج فنان مع فنه، وصوت كاتب أغاني يتجاوز حدوده ليقدم نتائج مثيرة وملهمة.

قائمة المسارات: القرص: 1

1. Unwound
2. Intake
3. Blue Collar
4. On a Wire
5. Become
6. Beggar
7. Rust
8. Withdraw
9. Lockwood
10. Harbour Mouth
11. Chipper
12. Parking Lot
13. Lantern